Москва, первоначально пограничная крепость Владимиро-Суздальского княжества, несколько удаленная от тех местностей, которые систематически подвергались набегам монголо-татарских орд, оказалась в XIII-XIV вв. на пересечении новых торговых путей. В XIII в. город стал столицей образовавшегося Московского княжества, в 1367 г. Кремль был обнесен первой каменной стеной. После победы на Куликовом поле возросло значение Москвы как общерусского политического и культурного центра.
В раннемосковском зодчестве конца XIV - начала XV в. продолжаются традиции русской архитектуры предшествующего периода. Москва воспринимала формы зодчества разных русских земель и объединяла их в своем строительстве. Для московских церквей того времени характерен пирамидально-ярусный переход от основного объема к куполу, что было свойственно смоленским и черниговским храмам XII-XIII вв. В декоративном убранстве фасадов и барабана в определенной мере возрождались приемы владимиро-суздальского зодчества. У новгородско-псковских мастеров было воспринято практичное отношение к использованию внутреннего пространства: столбы делались не крестовидными в сечении, а квадратными или даже круглыми, отсутствовали пилястры на поверхностях стен в интерьере.
Характерный пример раннемосковского зодчества - Спасский собор Андроникова монастыря (рис. 158). Килевидная форма арок возникла по тем же причинам, что и шлемовидная форма купола: с заостренного возвышения быстрее отводятся атмосферные осадки. Килевидные арочки («кокошники»), окружающие барабан главы, стали характерной деталью московских церквей. Средняя арка фасада повышена по отношению к боковым, что в сочетании с пирамидально-ярусной группировкой кокошников вокруг высокого барабана главы придает динамичность общей композиции здания.
Московские церкви того времени предвосхитили композиции храмов-башен XVI-XVII вв., имевших еще более живописный пирамидальный силуэт. Наметилась тенденция торжественной приподнятости архитектурного образа, получившая развитие в XV-XVII вв.
В конце XV в. завершилось объединение феодальных русских княжеств в единое государство; было покончено с зависимостью от татарских ханов. Великий князь Московский Иван III принял титул «государя всея Руси». В качестве государственного герба был принят византийский двуглавый орел; женой царя стала племянница последнего византийского императора. Иван III хотел сделать Москву «третьим Римом», символизируя претензии своего государства на религиозное и культурно-политическое значение, которым обладал «второй Рим» - Константинополь.
Начались обширные работы по перестройке и обновлению Московского Кремля. В 1485-1495 гг. были сооружены новые кремлевские стены и башни (тогда еще без шатровых венчаний). Необходимо было возвести здания, которые соответствовали бы значению Москвы как столицы великой державы. Но архитектура и строительная техника оказались не на уровне возникших перед ними новых задач. Со времени, когда в первой половине XIII в. монголы совершили свое первое губительное нашествие, сожгли и разграбили города, убили и увели в плен множество людей, а затем обложили Русь данью, разорявшей ее хозяйство, и до конца XV в., когда монголо-татарское иго было свергнуто, в стране почти не велось монументальное строительство. В это время, когда во Франции, Германии, Италии архитектура процветала, строительное искусство на Руси не только не развивалось, но даже отстало по сравнению с периодом конца XII - начала XIII в. Не было зодчих и строительных мастеров нужной квалификации, поэтому в Москву были приглашены архитекторы из Италии, страны с наиболее передовой в то время архитектурой и строительной техникой.
В 1475-1479 гг. был сооружен Успенский собор в Московском Кремле по проекту и под авторским надзором итальянского архитектора А. Фиораванти (рис. 159). Собор был построен в формах, напоминающих стиль владимиро-суздальской архитектуры, но с привнесением геометрической четкости композиционного построения и с использованием новой строительной техники. Здесь впервые на Руси сделаны крестовые своды, применены железные связи; благодаря уменьшению веса сводов и хорошему качеству кладки были возведены более тонкие и широко поставленные столбы, что сделало интерьер собора просторным.
В 1484-1489 гг. псковские мастера построили в Московском Кремле Благовещенский собор - дворцовую церковь великого князя. Это был крестово-купольный пятиглавый храм. Нынешний облик собора определился окружившей его пристройкой XVI в.
В 1505-1509 гг. итальянский архитектор Алевиз Новый построил в Кремле Архангельский собор. Его объемно-планировочная композиция традиционно местная, но фасады декорированы ренессансными формами.
В 1505-1508 гг. была возведена дозорная башня Московского Кремля, которая, после ее достройки в 1600 г., приобрела высоту более 80 м и стала служить колокольней (она получила название колокольни Ивана Великого - рис. 160).
В конце XV в. появляются уже не только культовые и фортификационные, но и гражданские каменные постройки, в том числе жилые (рис. 161).
В 1487-1491 гг. итальянские архитекторы возвели в Московском Кремле здание приемного зала великого князя - так называемую Грановитую палату (фасады здания выложены гранеными камнями). Нынешняя прямоугольная форма окон и их декоративное обрамление - более позднего происхождения. Прием, при котором сводчатое перекрытие опиралось на столб, стоящий посреди помещения, был известен в русском зодчестве, но здесь перекрытие устроено в виде системы четырех крестовых сводов, в результате чего общая конструкция и вид сводов в помещении оказались более легкими, чем это было прежде. Подобная конструкция затем применялась при сооружении монастырских трапезных.
Постройки конца XV - начала XVI в. разнообразны по формам и композиционным приемам. Это был период поисков стиля; каждое сооружение добавляло что-то новое, удачные решения подхватывались и перерабатывались другими зодчими. Так постепенно складывался стиль. Он не определился как общепринятая система форм и композиционных приемов на протяжении всего XVI века, хотя уже к началу столетия наметилось то идейное содержание, которое новый стиль должен был выразить: воспрянувший дух народа, утверждение национального самосознания, становление новой государственности.
Одним из наиболее выдающихся произведений русской архитектуры XVI в. явился храм в подмосковной царской усадьбе Коломенское (рис. 162).
В этот период поисков новых средств архитектурной выразительности смелым новаторством зодчего было использование композиции деревянного шатрового храма. Деревянные культовые постройки башенного типа, увенчанные островерхими шатрами, были распространены на Руси. Каменные шатровые церкви явились подобием этой национальной архитектурной формы, о чем свидетельствуют изображения шатровых построек в более ранних хрониках, а также подтверждение летописца, упомянувшего о Коломенской церкви как о построенной «на деревянное дело».
Обращение к самобытным формам народного зодчества было не случайным. Общественная жизнь эпохи характеризовалась подъемом национального самосознания. Формы каменных храмов, которые строились на Руси на протяжении многих столетий, в тот период уже не воспринимались истинно национальными, ибо хорошо было известно, что они восходили к византийской традиции.
При создании композиции церкви в Коломенском из деревянного зодчества была заимствована не только форма восьмигранной башни, увенчанной шатром. Очертания нижележащего объема, имеющего в плане форму квадрата с выступами на каждой из четырех сторон, соответствуют плану срубной клети с прирубами - прием, свойственный деревянному культовому зодчеству. Все сооружение окружено «гульбищем» - террасой, устройство которой тоже соответствовало традиционной практике деревянного зодчества.
Однако создатель Коломенской церкви не пошел по пути простого воспроизведения в камне деревянных форм. Архитектура здания пластична и полновесна. Многие из его форм вообще присущи каменной архитектуре (арки, пилястры, кокошники). Все эти разные по происхождению формы и детали скомпонованы в удивительно цельную и гармоничную композицию.
Архитектурный образ Коломенской церкви выразил триумфальное настроение, присущее эпохе. Сооружена была эта церковь по повелению великого князя Василия III в связи с рождением сына - будущего царя Ивана Грозного.
Ярким примером триумфальной архитектуры является Покровский собор на Рву (храм Василия Блаженного), воздвигнутый в ознаменование взятия Казани (рис. 163). Здание состоит из девяти башен, объединенных единой композицией. Центральная башня увенчана шатром, остальные, окружающие ее, - луковицами разного вида. Общий облик сооружения сказочно живописен. Фантазия его строителей опиралась на традиции темпераментной красочности народного искусства.
В конце XV и особенно на протяжении XVI в. в Московском государстве велось интенсивное фортификационное строительство. Эти меры были необходимы для обороны страны на случай нападения татар с юга и востока, Польши и Литвы с запада. Перестраивались старые и строились новые крепости на ближних и дальних подступах к Москве. Такого рода опорными пунктами служили кремли городов и монастыри. В этот период были построены каменные кремли в Нижнем Новгороде, Смоленске, Туле, Можайске, Коломне, Серпухове и в других городах. Монастыри-крепости располагались непосредственно вокруг Москвы (Новодевичий, Донской, Андроников, Симонов и др.) и на подступах к городу (Иосифо-Волоколамский, Троице-Сергиевский, Саввино-Сторожевский и др.). Важными оборонительными пунктами служили также монастыри, находившиеся на периферии Московского государства (Соловецкий, Кирилло-Белозерский, Борисоглебский). Все эти крепости являются произведениями архитектуры, выражающими силу и достоинство возрожденной нации (рис. 164).
Укреплялась и сама Москва. В 1535-1538 гг. были возведены из камня и кирпича стены с башнями, оградившие образовавшийся за пределами Кремля посад, названный Китай-городом. Но город быстро рос; широкая полоса новой застройки окружила первоначальное городское ядро - Кремль с Китай-городом. В 1586-1593 гг. расширившаяся Москва была обнесена сооруженными из белого камня стенами и башнями, получившими название Белого города; эти укрепления шли по нынешнему Бульварному кольцу.
Во второй половине XVII в., когда крепостные сооружения Московского Кремля и подмосковных монастырей утратили оборонительное значение, на кремлевских башнях были надстроены шатры, а суровые крепостные башни монастырей получили нарядное декоративное убранство. В монастырях начали сооружать высокие колокольни и трапезные палаты с богатым архитектурным декором.
После политических потрясений, пережитых Русским государством на рубеже XVI-XVII вв., и освободительной борьбы русского народа против польско-шведской интервенции продолжается подъем национальной архитектуры.
В первой половине XVII в. в культовом зодчестве уточняется система декоративных архитектурных форм, выработавшихся в предшествовавшем столетии и определивших специфическую тональность стиля, который стал характерным для церквей и монастырских построек той эпохи (рис. 165). Одни из этих форм (например, висячие арочки с гирькой) были восприняты из поздневизантийской архитектуры, другие (массивные грушевидные столбы-колонки, квадратные впадины-ширинки, кокошники и т. п.) явились продуктом местного творчества.
В середине XVII в. в монументальном зодчестве Руси происходят изменения, подготовленные предшествующим развитием архитектуры и отразившие сдвиги в социальной и культурной жизни.
Горожане - ремесленники и торговцы - стали теперь наряду с дворянством новой крупной силой в общественно-политической жизни страны. В XVII в. в России в рамках феодального общества зарождаются капиталистические хозяйственные отношения. В связи с этим происходит разрыв с традиционным, восходящим еще к средневековью мировоззрением' и укладом быта. Формируются новый жизненный уклад и новая психология. Впервые в России возникают светские учебные заведения. Литература утрачивает свой дотоле почти исключительно религиозный характер. Культовое зодчество перестало быть ведущим; широко развернулось строительство различных гражданских зданий.
Примером новых веяний в архитектуре может служить Теремной дворец Московского Кремля (1635-1636), построенный русскими архитекторами. Композиция его фасадов с равномерным ритмом окон и членением на этажи четко организована. Фасады насыщены рельефными декоративными деталями. Белые детали на фоне красной кирпичной стены и позолота крыш усиливали красочный облик дворца (сочетание деталей из белого камня и красного фона кирпичной стены характерно для всей Северной Европы, но в России оно было особенно нарядным). В этот период получают широкое применение многоцветные поливные изразцы, что также способствовало обогащению внешнего вида зданий.
После воссоединения Украины с Россией в 1654 г. в Москве появились образованные люди из Киева, Галича и других юго-западных городов. Сюда приезжают мастера различных специальностей с Украины и из Белоруссии, в том числе строители, резчики по камню, архитекторы, пополнившие арсенал выразительных средств московской архитектуры новыми формами, происходившими из западноукраинской и южнопольской архитектуры того времени, которая, в свою очередь, формировалась в творческом контакте с австро-немецким барокко.
Поскольку на декоративных формах русской архитектуры второй половины XVII в. сказались, таким образом, барочные веяния, а также благодаря свойственной ей самой живописности и богатству декора, новый стиль получил наименование московского (или нарышкинского) барокко.
Тем не менее русская архитектура XVII в. по характеру своих форм настолько отличается от итальянской и австро-немецкой, что между ними больше различия, чем сходства, особенно в характере образной выразительности этих стилей. Если западноевропейское барокко выражает напряженность, скованную энергию или, в других примерах, экспрессивную патетику, то образный строй русской архитектуры того времени характеризуется оптимистической приподнятостью, праздничностью.
XVII век был эпохой богатой по формам экспрессивной архитектуры во многих странах Европы (а также, как ни удивительно это совпадение, в далеких от Европы Китае и Японии). Эта тенденция привела к декоративной обогащенности зданий, которая явилась средством усиления архитектурной выразительности в Италии, Испании, России, но в каждой стране по-своему.
Черты московского барокко определились в середине XVII в. Хотя в это время и применялся декор, образуемый фигурной выкладкой из фасонного кирпича или многоцветными изразцами, наиболее характерной особенностью стиля были резные детали из белого камня на фоне красной кирпичной стены. Благодаря улучшению качества кладки стены стали тоньше, простенки между окнами уже, сами окна больше. Закладка железных полос в качестве арматуры в кирпичную кладку позволила устраивать оконные проемы не арочными, а прямоугольными и более широкими, что улучшало освещенность помещений. Применение железных связей, воспринимающих (наподобие тетивы лука) распор арок и сводов, позволило увеличить пролеты этих конструкций, а следовательно, и размеры помещений. Средневековая живописность композиции фасадов сменяется большей регулярностью: окна делают теперь одинаковых размеров, располагают их в ряд и на равных расстояниях. На фасадах появляются горизонтальные тяги, обозначающие разделение объема здания на этажи.
В XVII в. в отличие от предшествовавших времен капитальное строительство ведется уже не только по воле князя и церкви. Каменные дома строят для себя разбогатевшие аристократы, купцы, служилые люди, чему способствовало распространение кирпича - материала более дешевого, чем тесаный камень. Каменные (т. е. кирпичные) дома появились в большом количестве не только в Москве, но и в других городах. Каменные жилые дома XVII в. еще во многом повторяли композицию деревянных. Они были двухэтажными, с расположением жилья во втором этаже и хозяйственных помещений в первом. На второй этаж вела наружная лестница с крыльцом. Крыши делали высокими, крутыми (рис. 166).
По планировке каменные дома также во многом повторяли деревянные. Например, жилье состояло из двух помещений, разделенных сенями. В других случаях каменные постройки компоновались, как и деревянные срубные, из нескольких объемов, причем каждый объем имел свою крышу; особая крыша устраивалась и над крыльцом. Такая композиция придавала силуэтам построек разнообразие и некоторую причудливость. Однако постепенно тенденция к живописности уступала место размеренности; объемные композиции зданий становились более регулярными, все чаще симметричными.
Культовое строительство тоже развивалось при ощутимом влиянии деревянного зодчества. Как уже отмечалось, одним из проявлений этого влияния в XVI в. явилось создание башенных церквей с шатровыми крышами. В XVII в. по такой системе строят колокольни, а в композиции самой церкви применяется заимствованный из украинского деревянного зодчества прием ярусного построения.
Один из характерных образцов культового зодчества XVII в. - Покровская церковь в Филях (рис. 167). Это здание имеет башенно-ярусную композицию. Основной объем храма с приделами со всех четырех сторон окружен террасами с ведущими на них лестницами. Здание из красного кирпича богато декорировано резным белокаменным убором - наличниками окон, пристенными колонками, живописным кружевом парапетов, подчеркивающих очертания отдельных объемов и в то же время смягчающих переход от одного объема к другому.
В XVII в. культовая архитектура на Руси уже не отличается только ей присущим стилем: в церковных зданиях применяются те же архитектурные детали, что и в гражданских. Церкви постепенно лишаются черт строгости и величия, свойственных храмам средневековья.
В конце XVII в. устанавливаются более тесные связи с Западом. Из Европы приезжают и остаются на постоянное жительство различные специалисты; в Москве даже образуется слобода, населенная иноземцами. В то же время многие дворяне ездят за границу, что способствует изменению образа жизни, а также эстетических вкусов в верхах русского общества. И в русской архитектуре все больше применяются западноевропейские архитектурные формы (заимствованные прежде всего из арсенала барокко). Они подверглись здесь значительной трансформации и применялись как накладной декор для пластического обогащения зданий (рис. 168).
В конце XVII - начале XVIII в. архитектурно-декоративные элементы западно-европейского происхождения использовались довольно широко, а в некоторых случаях архитектурный декор построек того времени в России сближался с формами архитектуры Западной Европы (рис. 169). Это в известной мере знаменовало наступление эпохи, когда в культуре России начали проявляться тенденции европеизации.
Приближение новой эпохи отмечалось и некоторыми переменами в принципиальных особенностях архитектурного мышления. Если в середине и второй половине XVII в. дворовые фасады городских усадеб были по своему оформлению более нарядными, чем обращенные к улице, то к концу столетия главным становится уличный фасад зданий. К концу XVII в. архитектурные композиции гражданских и церковных зданий становились упорядоченными, «организованными», и в этом сказывалось стремление к представительности, которая стала одной из главных черт архитектуры XVIII в.
Одновременно в архитектуре конца XVII - начала XVIII в. проявились черты, свидетельствовавшие о завершении эволюции стиля. Многообразие и обилие декоративных деталей становилось чрезмерным, декоративные формы - все более затейливыми и измельченными. Архитектурные формы, некогда имевшие практическое назначение, использовались как откровенный декор, безотносительно к функциональному и конструктивному смыслу этих форм.
Подводя итог сказанному в этой главе, надо отметить, что архитектура второй половины XVII в. явилась яркой страницей в истории русского зодчества. В этот период осуществлялось каменное строительство в невиданных ранее масштабах. Памятники зодчества этой эпохи - многочисленные здания, ансамбли и целые города-музеи (Ярославль, Углич, Ростов Великий, Суздаль, Каргополь и др.).
Этапам русской истории соответствовали определенные типы сооружений, трактовка архитектурных образов, система архитектурно-композиционных средств и приемов. Таково зодчество эпохи древнерусского государства (X-XII вв.), периода феодальной раздробленности (XII-XV вв.), сложения Русского централизованного государства (XVI-XVII вв.). В начале XVIII в. в общественно-политической жизни России произошли новые перемены, сказавшиеся на архитектуре.